Welche Storys die wirklich interessanten sind erklärt das Pulitzer Center. Zum Thema Storytelling geben gleich mehrere Journalisten Tipps, genauso wie zu Interview- und Recherchetechniken.

Natürlich wird in den Clips auch das Thema Videojournalismus behandelt. Wie man die weltgrößte Online-Videoplattform am besten nutzt und selbst erfolgreiche YouTube-Clips produziert, erklärt die immer wichtiger werdende Berufsgruppe der Videojournalisten, kurz: VJs. Schnitttechniken und Verwertungswege der Beiträge erklären die zahlreichen Tutorials. Dazu werden auch elementare Fragen geklärt, wie man zum Beispiel ein optimales Profil anlegt oder welche Länge Videobeiträge haben sollten.

Das alles ist zu lernen unter www.youtube.com/user/reporterscenter

Hör auf zu lesen!
Jawohl, hör endlich auf zu lesen! Nicht nur diesen Beitrag hier. Dieses gesamte Blog und alle Bücher, die Du Dir in letzter Zeit so gekauft hast. Ich meine nicht die Romane, sondern diese ganzen Fachbücher über das Schreiben.

Ich will nicht behaupten, dass sie keine guten Informationen enthalten würden, das wäre auch gelogen. Es gibt zahlreiche gute Fachliteratur zum Thema schreiben und Kreativität. Es gibt sogar so viel davon, dass man damit ganze Regale füllen kann und vor lauter Fachliteratur, die man liest gar nicht mehr selber zum Schreiben kommt.

Ich kenne das ja von mir selber. Ich will eigentlich ganz gerne mal was schreiben, aber bevor ich das tue, lese ich doch lieber mal das Buch über, ehm, richtiges Schreiben. Da spricht natürlich nichts gegen. Es wird aber gefährlich, wenn man sich ein Buch nach dem anderen vornimmt und dabei gar nicht selber mehr zum Schreiben kommt, sich die Theorie reinprügelt und dabei die Praxis vergisst.

Darum hier zwei Dinge, von denen ich glaube, dass sie genannte Fachliteratur negativeren:

1. Kreativität kann man nicht lernen indem man darüber liest, wie man sie lernen könnte. Man muss kreativ werden um kreativ zu sein. Das klingt absurd, ist aber so. Wer seine Kreativität fördern will, der sollte sich besser nicht ins Wohnzimmer einschließen und Fachliteratur übers kreativ werden lesen. Raus auf die Straße! Ab ins Café! Leute beobachten! Ab ins Grüne und ein bisschen vor sich hinschreiben, sinnlosen Kram, nichts wegwerfen, nicht drüber nachdenken. Hier mal ein bisschen malen, dort man versuchen was Verrücktes zu tun. Alles das, aber doch bitte nicht zuhause darüber lesen, wie man kreativ sein könnte!

2. Die Zeit, die man zum Lesen benutzt, ist nur ein Hilfsmittel, um sich davor zu drücken, selber zu schreiben. Schreib verdammt noch mal! Deine Texte müssen nicht perfekt sein, sie müssen Dir gefallen, mehr nicht. Das ist das erste Ziel. Wenn Du das geschafft hast, kannst Du Dich anderen Dingen widmen, Grammatik, Satzbau oder was auch immer. Dazu brauchst Du vielleicht einen Duden und ein Buch über guten Stil, mehr nicht. Fang einfach an zu schreiben, der Rest kommt von ganz alleine.

ALSO HÖR ENDLICH AUF ZU LESEN!
JETZT!

Jeden ersten Montag im Monat spricht Schneider auf Sueddeutsche.de über den Umgang mit Wörtern.

Meine Überschrift gibt zwar das Thema vor, aber mehr auch nicht. Überschrift und Teaser sagen weder was sie tun (oder soll mit ihnen etwas getan werden?) noch animieren sie dazu, den Teaser zu lesen.

Die Überschrift sollte den Kern der Informationen aus dem Text enthalten. Deshalb: Immer die Überschrift zum Schluss schreiben. Was in der Überschrift steht, muss nicht noch einmal im Teaser erwähnt werden.

Der Teaser führt den Leser zum Thema. Der beste Einstieg fasst die Kernaussagen des Textes zusammen und erzeugt trotzdem Spannung. Der Teaser bereitet darauf vor, was man nach dem Klick zu lesen bekommt, ohne alles zu verraten. Mein Teaser ist maximal nett zu lesen. Auf das Thema lenkt erst der dritte Satz. Und dann bin ich mir nicht einmal sicher, ob der Teaser wirklich spannend ist. Warum schreibe ich ihn dann so? “Sie kann’s wohl nicht besser”, denkt der Leser und liest was anderes.

Zitate, Fragen, Feststellungen oder Vergleiche sind beliebte erste Sätze. Sie führen in das Thema ein, sprechen den Leser direkt an und erzeugen Aufmerksamkeit. Szenische Einstiege eignen sich für Reportagen, Features oder längere Geschichten. Hier wird der Leser zum Zuschauer. Das eigentliche Thema bleibt dabei meist auf der Strecke – diese Funktion muss dann die Überschrift übernehmen.

Auf dass sich jetzt hier wieder mehr tut.

Äußere Gliederung und innere Ordnung
Die äußere Gliederung ist der Aufbau des Textes. Zusammengehörige Teile werden durch Absätze übersichtlich gruppiert. Die innere Ordnung bezieht sich auf den logischen Aufbau eines Textes. Die Informationen sind sinnvoll gereiht, die Sätze beziehen sich folgerichtig aufeinander. Wichtiges wird von Unwichtigem unterschieden. Es gibt einen roten Faden im Text.

Kürze und Prägnanz
Jedes Wort sollte notwendig sein. Knappe Formulierungen benutzen. Es wird nicht vom Wesentlichen abgewichen.

Anregende Zusätze
Ein Text hat eine animierende Wirkung, wenn er abwechslungsreich und anregend formuliert ist. Überraschende Episoden oder Personen und interessante Wendungen sollen in einem Text vorkommen. Ausrufe, wörtliche Rede, rhetorische Fragen zum Mitdenken, lebensnahe Beispiele oder direktes Ansprechen des Lesers machen einen Text bildhaft und damit verständlich.

Kurz gesagt: Dicht schreiben, das Wichtigste nach vorne, packend und überraschend erzählen, aber ohne zu übertreiben.

2. Regel: Aktiv statt Passiv
Wird der Aktiv verwendet, macht das den Text lebendiger. Nein: Aktiv formulierte Sätze machen den Text lebendiger.

3. Regel: Im Präsens schreiben
Das Präsens bringt Spannung ins Spiel. Es macht den Text aktuell. Auch wenn das Ereignis lange zurückliegt. Diese Regel stellen Journalisten im 18. Jahrhundert auf.

4. Regel: Verben statt Substantive
Tuwörter tun etwas. Sie beschreiben was getan wird. Deshalb machen sie Sätze bildhafter. Das Tun der Substantive besteht in ihrer Wichtigkeit und Abstraktheit. Mit Substantiven voll gestopfte Sätze klingen nach vollendeten Tatsachen. Die Aussage wirkt vornehmer. Ein Prinz benimmt sich nicht schlecht, sondern ist in seinem Benehmen nicht vorbildlich.

5. Regel: Sag’ niemals “nicht”
Ein Prinz findet es nicht schlecht, wenn er sich nicht vorbildlich verhält. Ein Prinz findet es gut, wenn er ausfällig wird.

6. Regel: Adjektive vermeiden
Adjektive sind meist überflüssig. Gras ist grün, außer es ist ausgedörrt. Ein Problem ist immer schwierig, sonst wäre es kein Problem. Adjektive, die keiner braucht: überflüssige Adjektive, blauer Himmel, harter Beton, lustiger Witz, leises Flüstern, kühles Nass, persönlich die Hand schütteln…

7. Regel: Füllwörter raus
Also eigentlich sollten nun irgendwie alle Füllwörter aus diesem Satz fliegen. Füllwörter sind: also, eigentlich, nun, irgendwie, dann, doch, überhaupt, in diesem Zusammenhang.

8. Regel: Unwörter kennen
“Unwörter” weisen oft auf ein unnötiges Passiv hin. Das spottet jeder Beschreibung. Was zu deutlich journalistische Schwächen zeigt und deshalb vermieden werden muss. “Unwörter” sind nicht viel besser. Denn das Ding der Unmöglichkeit ist unmöglich.

Weitere Unwörter:
abzuwarten bleibt – Verlegenheitsfloskel
allermeiste – es gibt nur die meisten
aufweisen – meint meist haben
Auswirkung – ist die Wirkung
erfreut sich Beliebtheit – ist beliebt
beziehungsweise – meint und
bereits schon, kontrovers diskutieren – doppelt gemoppelt
erklären – ist oft nur sagen, außer es handelt sich um einen Ausnahmezustand
fühzeitig – ist früh oder zeitig
notwendigerweise – ist notwendig
unverzichtbar – darauf kann man verzichten
Nullwachstum – Stillstand

[Update] Die neue Oberfläche wirkt schon mal sehr elegant und übersichtlich.

MarsEdit Blogging-Tool (In HD ansehen) from Maurice Renck on Vimeo.

Vorteile:

• Offline arbeiten möglich
• Vorschau der Beiträge während des Schreibens
• Eigene Flickr-Bilder direkt einbinden
• Sehr übersichtliche Mediengallerie
• Mehrere Blogs in einem Programm verwalten

Nachteile:

• Man loggt sich seltener in z.b. WordPress ein und bekommt daher u.U. Updates nicht mit
• Das Synchronisieren von Entwürfen ist nicht möglich
• Händisch angelegt Spezialfelder können nicht gefüllt werden.